Coletivo BRUTO

Experimentos de Aproximação com o Público [E.A.P.] - Saída - vídeo

2011-12-03T15:58:00.000-08:00

Vídeo Experimentos de Aproximação com o Público [E.A.P.] - Saída.

TUSP, 17 de Novembro de 2011

Experimentos de Aproximação com o Público [E.A.P.] - Saída

2011-11-14T14:38:00.000-08:00

EXPERIMENTO 3 - saída

17 de novembro - quinta
Tusp - Teatro da USP
19:00. Gratuito.

EXPERIMENTO 2 - contra-tese
27/out

EXPERIMENTO 1 - tese
06/out

Experimentos de Aproximação com o Público [E.A.P.] - Contra-tese

2011-11-01T11:22:00.000-07:00

Experimento 2 - Contra - Tese

Dia 27 de outubro

TUSP - Teatro da USP

Luiz: Tem muita gente na minha frente, tem muita gente atrás de mim, não sinto meus pés, não sei se piso no chão ou me levantam, me incomoda estar aqui, preciso sair daqui, agora é tarde demais, devia ter esperado mais um pouco, de passagem para quem sai, estão me empurarrando, se ninguém me empurrar não vou sair daqui.

Ieltxu: Outros olhos me olham, ela rí, sinto no meu cangote, outro sim, agora toque no calcanhar esquerdo, pisaram, me mexo, sem reação da própria que... desencano, que quase come a meia do meu calcanhar, sem violência, abre uma festra, reflexo no vidro, sempre mesmo pensamento, grandes peitos a minha esquerda, sentada, como bichos na topera, não tem como não olhar, sinto o asfalto acima de minha cabeça, os outros estão ai, não percebem, onde olho?

Julião: Preciso proteger o misto quente que trago na mochila, meu almoço, paramos para aguardar a movimentação, só andei dois metros. Pressiona meu sanduiche, velha tagarela, meu filho falou, repartição ela é uma vaca, meu celular no bolso, cabelo, cabelo, cabelo.

Paulo: A porta se fecha e vejo meu reflexo no vidro da porta. Serei o próximo. Na minha frente a canaleta. Atrás de mim corpos, meu corpo, outros. Torcer para não ser empurrado. O trem se aproxima e os corpos se aglomeram. A porta se abre. Estou dentro. FIQUE NOS LIMITES DESABAFE DESISTA. Avidamente esperando pelo total aniquilamento com esperança no nada, a pausa interminável.

Agradecimentos e fotos E.A.P. - Tese

2011-10-20T08:43:00.000-07:00

O Coletivo Bruto agradece a todos os parceiros e amigos que estiveram presentes em nosso primeiro Experimento de Aproximação com o Público / Tese que aconteceu no dia 06 de outubro. Aos amigos do Commediens Tropicales, Tetembua Dandara, à presença em peso do grupo PH2, ao Paulo do Estúdio Luzia, à amiga e fotógrafa Ivana Debértolis e à Coordenadoria e Responsável Técnico do TUSP - Teatro da USP, nossa mais sincera gratidão.

Aproveitamos para convidar a todos para o segundo Experimento:

Contra-tese

27 de outubro (quinta-feira) -
19 horas
Tusp - Teatro da USP
Rua Maria Antônia, 294
Fone: 3123 5233
Entrada gratuita

Veja algumas fotos:

Da série MOTHERFUCKERS

2011-10-11T12:43:00.000-07:00

Identidade

Família

Porco Capitalista

Imperativos

Realização: Coletivo Bruto
Fotos: Ivana Debértolis
Composição: Paulo Barcellos

Experimentos de Aproximação com o Público [E.A.P.]

2011-10-04T07:06:00.000-07:00

O Coletivo Bruto convida a todos para participar dos Experimentos de Aproximação com o Público [E.A.P.].

Serão quatro encontros, sempre às 19:00, no TUSP. Gratuito.

Apareçam.

Em que ponto estamos diante do descampado?

2011-09-20T06:33:00.000-07:00

O que nos provoca inicialmente nos impulsos textuais O Declínio do Egoísta Johann Fatzer e Heracles 2 ou a Hidra, e na história da Fordlândia, para a criação de uma dramaturgia própria, e sua encenação, é a existência de um impasse. Há uma suspensão, uma interrupção, uma inércia presentes nesses materiais, provocadas por uma espécie de deslocamento dos personagens em relação ao espaço do confronto e à tentativa do controle, geradas por manipulações externas, internas e/ou por sistemas não identificados pelos protagonistas.

Em Fatzer, quatro soldados desertam na 1ª Guerra Mundial – que consideram ser uma “guerra de outros” - e se vêem num campo deserto, muito semelhante ao descampado de Esperando Godot, de Beckett. Posteriormente, reclusos num porão, esperam a possível revolução que poria fim a guerra. Na luta pela sobrevivência, na tentativa de organizar a convivência, a violência volta-se contra o próprio grupo e o soldado Fatzer acaba executado pelos companheiros.

Em Heracles, o herói está numa floresta a caminho da batalha. Deve cumprir essa tarefa, entre as outras onze. Quando se dá conta, envolvido pela floresta, descobre que estar na floresta já é a batalha. Ele quer então desistir, mas a batalha/floresta o mede, o sufoca e o devora. Ele está no interior, no seu centro, e não em um dos dois lados. Deslocado, já não consegue agir, não consegue senão abandonar-se.

Já na história verídica da Fordlândia, Henry Ford constrói cidade e fábrica no coração da Amazônia, no ano de 1927, para maximizar a extração da borracha e a fabricação de pneus. Vemos um “herói” capitalista na tentativa de controlar a natureza e o comportamento dos seringueiros, contrariados pela nova cultura que a eles se tenta impor. Ford fracassa e o que resta são ruínas de uma cidade. Fracassa a tentativa de deslocar o centro da produção industrial de automóveis para um lugar absolutamente distante dessa realidade, o deserto verde da Amazônia.

Nos três casos, os protagonistas são envolvidos em uma batalha que tentam compreender, planificar. As questões que se colocam são várias. A partir de onde, de que ponto, eles lutam? Lutam de fora, de dentro, lutam pela batalha ou contra ela? É possível não lutar?

E agora, o quê? Qual é nosso ponto Fatzer?

Fatzer - “E assim avança a massa ordenada da humanidade por falsos objetivos. E assim, da nova arte e do prazer em manter o ritmo. O ponto representa Fatzer. Este sou eu e aqui contra mim uma linha sem fim. Mas aqui vejo de repente uma outra linha atrás de mim que também está contra mim. O que é isso?”

Deus é o zero

2011-09-15T10:33:00.000-07:00

Recentemente quando
Andávamos sobre a ponte de ferro
Às sete horas da tarde e
Como não sabíamos
O que fazer, paramos
Contemplando a água
Nós olhávamos
Lá para o lado claro
Enquanto ele
Olhava o escuro.

B. Brecht

Suspensão

2011-09-13T10:29:00.000-07:00

A idéia de suspensão nos inspira formalmente a escrita de uma dramaturgia também em suspensão. Na farmacopéia, na química, suspensão é um estado provisório na mistura de um liquido ou gás nos quais, o material particulado encontra-se em movimento. É um tipo de mistura heterogênea em que, ao contrário da solução, o solvente não se dissolve no soluto. Uma suspensão ideal tem como características a diminuição da velocidade de separação, ou seja, nesta mistura, as partículas em suspensão demoram a se sedimentar.

Esta imagem nos inspira a experiência de criar uma estrutura de dramaturgia, em que os elementos não se fundem, mas que permaneçam suspensos em uma mistura da qual não se pode dizer que é homogênea, mas que, também, não facilita a separação dos elementos antes de sua lenta sedimentação. A sedimentação neste caso, se dá na leitura dos espectadores. Pesquisamos uma escrita cênica em que a leitura de cada elemento exija do observador uma espécie de divagação individual e única. A suspensão está presente na cena e se espelha no estado proposto aos espectadores para sua leitura.

Registros de procedimentos de criação

2011-09-08T13:19:00.000-07:00

Os procedimentos de criação que investigamos, e mesmo uma “ética da criação”, presentes nas intervenções cênicas que criamos, podem ser percebidos formalmente nos seguintes aspectos: convivência efetiva entre diferentes estilos e linguagens; permanência das características individuais de atuação, privilegiando a “apresentação” de cada atuante acima da qualidade de representação; e, por fim, o desvelamento dos processos de criação na cena, com ênfase numa espécie de “poluição da informação”. Trabalhamos por uma técnica de soma, de sobreposições e atritos de diferentes matérias, em contraponto a uma idéia de limpeza, síntese ou redução. Este procedimento possibilita revelar uma precariedade que dialoga com a própria condição da cena (com seus acordos e jogos instáveis estabelecidos na convivência), mas também com a condição política de precariedade em que vivemos. Assim, o acabamento cheio de arestas nos permite revelar um humor mais sarcástico, uma exposição do irresoluto, certa perversidade que a condição de precariedade nos impõe.

Onde irá acontecer o irresistível passeio de Héracles/Fatzer?

Registramos o processo de criação no desenvolvimento de materiais cênicos, videográficos, performativos e de composição espacial, a partir das propostas enunciadas pelos artistas no grupo, discutidas e experienciadas. Damos ênfase à sequência deste criar coletivo, desde sua pergunta geradora (pergunta mantra) até sua proposição poética pelo coletivo. A importância deste registro é ampliar o diálogo entre diferentes criadores e o público apreciador (uma vez que todos podem ter acesso a este registro na web), desvelando os passos de construção da obra. Acreditamos que o processo compartilhado se converte em produtos poéticos que compõem um seriamento de obras: o ponto final da criação é o ponto atual da criação.

O caráter destrutivo

2011-09-06T11:56:00.000-07:00

"O caráter destrutivo é jovial e alegre. Pois destruir remoça, já que remove os vestígios de nossa própria idade; traz alegria, já que, para o destruidor, toda remoção significa uma perfeita subtração ou mesmo uma radiciação do seu próprio estado. O que, com maior razão, nos conduz a essa imagem apolínea do destruidor é o reconhecimento de como o mundo se simplifica enormemente quando posto à prova segundo mereça ser destruído ou não. Este é um grande vínculo que enlaça harmonicamente tudo o que existe. Esta é uma visão que proporciona ao caráter destrutivo um espetáculo da mais profunda harmonia." (W. Benjamin – O caráter destrutivo)

HERÁCLES, ou a HIDRA friccionado em ÉDIPO REI

2011-09-01T12:28:00.000-07:00

HERÁCLES, ou a HIDRA friccionado em ÉDIPO REI

procedimento de Wilson Julião

PRIMEIRA ETAPA – Composição, registro e a busca do ego de um semi-deus

O elenco chegará e será convidado a se paramentar/enfeitar com fitas de isolamento para um “ensaio fotográfico bruto”.

Mariana será a fotógrafa e tem por objetivo encher o ego dos modelos, com inúmeros elogios e palavras de encorajamento. Alexandre, Fernanda e Anna, saberão dos objetivos e serão convidados à também elogiar e “mimar” os modelos.

SEGUNDA ETAPA – Transporte, fábula e violência.

Ao final da primeira etapa, o elenco é informado que farão uma saída e que podem manter os paramentos ou não, mas que NECESSARIAMENTE, terão os olhos vendados com as fitas e que não deverão tirar-las durante todo o percurso. São informados que serão conduzidos até o carro1.

Secretamente, o carro 2, sairá junto com o carro 1 e o acompanhará durante o percurso. É aconselhável que o elenco pense que os demais ficarão no GAG.

No carro 1, o elenco ouve versões resumidas e pops da fábula de Édipo.

O carro 2 acompanha o carro 1 até uma rua mais pacata.

Carro 1 sinaliza com pistas acesos e carro 2 emparelha com carro 1 e buzina forte. Trava-se uma discussão de trânsito, regada à buzinadas.

Terminada a discussão, carro 1 sai, cantando pneus. Carro 2 acompanha, discreto.

Comboio chega numa praça.

TERCEIRA ETAPA

O elenco é convidado a explorar por alguns minutos a praça. A equipe devem colaborar para que os vendados não se machuquem. Exploração de caminhos, árvores, limites, topografia, arquitetura, cheiros, etc. TUDO NO MAIS ABSOLUTO SILÊNCIO. Os integrantes do carro 2 estão lá, mas não serão percebidos pelo elenco...

QUARTA ETAPA

No carro 1, em retorno, a pergunta:

“No texto do Muller, O Herácles está na batalha e ainda não percebeu. E na vida de vocês, qual o equivalente? Quando vcs estiveram já dentro da batalha e só o perceberam bem depois??”

O procedimento é gravado em áudio sem a percepção dos vendados.

QUINTA ETAPA

Retorno ao GAG. Chegada dos vendados até sala, entrega de 03 folhas grandes de papel em branco, mais canetas diversas:

Folha 1: Desenhar/registrar a impressão da “floresta” visitada, inclusive os trajetos de ida e volta.

Folha 2: desenhar/registrar o fato rememorado, o quando” estiveram na batalha e não se deram conta.”

Folha 3: criação de uma PERGUNTA-MANTRA a partir da experiência vivida.

O Fantasma está em Cena

2011-08-25T11:57:00.001-07:00

Em que ponto do mundo se pode refletir por três minutos?

Procedimentos de Criação

2011-08-23T13:07:00.000-07:00

Os procedimentos de criação que começamos a investigar, presentes nas intervenções cênicas que criamos, tentam revelar as estereotipias, os fetiches, os entraves da representação e as lacunas geradas pela incapacidade de dar respostas que possibilitem avançar, ou ao menos sobreviver à vala comum.

O Fantasma está em cena 2

2011-08-19T08:09:00.000-07:00

Como elaborar uma ideia de convívio real, se a demanda “terrorista” que se impõe no convívio é agora a reflexibilidade do desejo momentâneo, num processo de regulação que se dá subterraneamente no dia a dia do politicamente correto – “Faça o que eu quero como se realmente você quisesse fazê-lo”?!

O Que Está Aqui É O Que Sobrou

2011-08-18T09:16:00.000-07:00

A atual pesquisa do Coletivo Bruto, O Que Está Aqui É O Que Sobrou, dá continuidade a uma linha mais ampla de pesquisa, que se iniciou com o processo de montagem de nosso primeiro espetáculo, Guerra Cega Simplex Feche os Olhos e Voe ou Guerra Malvada (2008). Tratava-se então de pesquisar formas de tratamento estético da guerra, enquanto fenômeno limite que concentra e catalisa significações dispersas nas relações de conflito e dominação que estruturam as sociedades modernas e contemporâneas.

Guerra Cega Simplex, claramente inspirado na obra de Heiner Müller, nos levou naturalmente ao estudo da peça incompleta de Brecht O Declínio do Egoísta Johann Fatzer, postumamente organizada e editada por Müller; de Héracles 2 ou a Hidra, de Müller; e da história da Fordlândia, cidade construída por Henry Ford no coração da Amazônia em 1927. Interessamo-nos, no Fatzer, em Héracles e na história da Fordlândia por alguns temas comuns: o estado de suspensão política, temporal e territorial; a convivência e o egoísmo; os mecanismos de controle e o Terror.

Após realizarmos a Habitação Bruta em 2010, partimos para a etapa final da pesquisa. Viabilizada pelo Programa de Fomento ao Teatro da Cidade de São Paulo - 18° edição, o Coletivo Bruto desenvolve, entre junho de 2011 a março de 2012, o processo de construção de estrutura dramatúrgica inspirada nos textos e na historia mencionados acima.

Durante esse processo, realizaremos quatro encontros com o público para compartilharmos, de forma interativa, etapas do processo de criação (Experimentos de Aproximação com o Público) e um Experimento Poético Final (estrutura dramatúrgica) aberto ao público, que sintetizará os resultados obtidos durante o processo.

Coordenação artística geral	Paulo Barcellos e Wilson Julião
Atuadores	Ieltxu Martinez Ortueta
	Luiz Henrique Lopes
	Paulo Barcellos
	Wilson Julião
Colaborador de dramaturgia	Alexandre Dal Farra
Colaboradora em View Points	Miriam Rinaldi
Colaboradores em linguagens corporais	Key Sawao e Ricardo Iazzetta
Produção executiva	Palipalan Arte e Cultura
Coordenação técnica	Paulo Barcellos
Registro e compartilhamento web	Mariana Sucupira
Administração	Wilson Julião

O QUE É A HABITAÇÃO BRUTA?

2010-12-19T05:05:00.000-08:00

Habitação Bruta

Projeto Zona de Risco 2010 - Derivas/CCSP

O objetivo foi trabalhar interferindo nas dinâmicas próprias do Centro Cultural São Paulo e construir dramaturgia a partir da observação das reações desencadeadas. Assim, interferir criticamente no modo de produção de subjetividades da megalópole.

O Coletivo Bruto habitou o Centro Cultural São Paulo nos meses de setembro, outubro e novembro de 2010. Essa Habitação Bruta partiu da sala Ademar Guerra (esconderijo, aparelho, célula, sala de estar, residência) para os outros espaços do Centro Cultural (biblioteca, passagens, áreas de convivência, áreas técnicas, discoteca, área expositiva, etc.) a fim de criar um fluxo/diálogo poético.

Durante este período, ocorreram ações de observação das dinâmicas do espaço, com seus freqüentadores, acervos e funcionários. Foram criados programas performativos de intervenção, que reagiram estas dinâmicas e criaram uma dramaturgia, refletindo a relação porão/CCSP – CCSP/cidade de São Paulo. O Centro Cultural São Paulo pode ser entendido como metáfora da cidade?

Partimos de um pressuposto dramatúrgico que se alia a nossa pesquisa atual: a suspensão como ação contestatória e uma discussão sobre o egoísmo. Assim, o “egoísta” sai, relacionando-se com o CCSP/cidade, em busca de material que providencie sua sobrevivência, e retorna para seu esconderijo/porão para uma nova suspensão crítica.

As ferramentas teóricas usadas para as ações de observação crítica e criação foram a idéia de deriva, a idéia de rede (quentes e frias) e os princípios da intervenção/instalação/performance.

As linguagens artísticas utilizadas nesta criação foram resultantes das necessidades formais do material, podendo aliar dança, vídeo, teatro e artes visuais.

Hipóteses

- O Centro Cultural São Paulo é uma metáfora da cidade;

- O egoísmo é necessário a sobrevivência;

- A suspensão pode ser uma ação crítica as situações de bloqueio dos fluxos espaço/temporais, do regime violento e invisível da velocidade tecnológica e do controle.

Trabalhamos com três categorias espaço-temporais:

Boqueio:

Percebido na cidade como: Trânsito, aglomerações, enchentes, quedas de sinais, blackouts, catracas, portas eletrônicas, portarias.

Percebido na zona de deriva como: Desvios, catracas, portarias, funcionários, áreas técnicas restritas, modulação dos espaços expositivos, horários.

Controle virtual e campo de visão:

Percebido na cidade como: Câmeras de segurança, facebook, twiter, sites de relacionamentos, guaritas, walktalks, arquitetura vertical, subterrâneos, luz artificial, todos os monitores, Google earth, Skype, GPS.

Percebido na zona de deriva como: Paredes de vidro, ritmos de cobertura (espaço aberto e fechado), janelas, vãos, modos de consulta do acervo, todos os monitores.

Dromocracia - dromocracia nomeia o regime invisível da velocidade tecnológica como epicentro descentrado de estruturação da vida humana (conceito usado por

Paul Virilio): Percebido na cidade como: Ritmo de trabalho, deslocamentos, informação generalizada e descartável, demandas sistemáticas do outro, conexões on time, fluxo de capitais.

Percebido na zona de deriva como: Informações generalizadas, rede elétricas, espaços de parada, sono, espaço horizontal, rampas.

Quantitativo

82 dias;

11 semanas e meia;

04 Observações ativas;

05 Observações passivas;

03 Programas coletivos;

05 apresentações de GUERRA CEGA SIMPLEX;

02 Ensaios Nômades ( dias 03 e 12 de novembro);

08 proponências artísticas individuais (mínimo), todas apreciadas pelo fórum crítico do Coletivo Bruto;

01 coquetel/programa de abertura (dia 18 de setembro, das 19h30 as 21h30);

04 proponências “EI!” ( Encontros de Improvisação);

02 amostragens finais dos materiais criados dentro da Habitação Bruta;

01 espetáculo/experimento.

Ficha técnica

Provocadores Cássio Santiago e Elisa Band | Atuadores Luiz Henrique Lopes, Maria Tendlau, Mariana Sucupira, Paulo Barcellos e Wilson Julião | Produção Executiva de Palipallan Arte e Cultura | Coordenação de produção de Wilson Julião | Coordenação técnica de Paulo Barcellos | Parcerias de Le Commedien Tropicales, Key e Zetta Cia. e Weeinz.

FRAGILIDADE

2010-12-18T15:02:00.000-08:00

Habitação Bruta

Projeto Zona de Risco 2010 - Derivas/CCSP

Alguém, vestido com camisola hospitalar, entra no CCSP pela entrada principal e percorre o Centro empurrando seu carrinho de soro, com o tubo supostamente espetado no braço, e uma mochila nas costas. Depois de percorrê-lo, dirige-se à biblioteca, acomoda-se, retira um notebook da mochila e trabalha durante cerca de 10 minutos. Depois, guarda o notebook, sai da biblioteca e dirige-se para a saída. Repete o procedimento durante toda a tarde, com intervalos de uma hora. Durante o procedimento, simplesmente não interage, comporta-se como se fosse invisível. O procedimento é observado e registrado por membros do Coletivo.

Por que: dar visibilidade clara ao sentimento de “auto-suficiência possível”, que se mostra claramente quando se está numa condição de fragilidade, precariedade e dependência característica de uma situação fisicamente patológica, mas que impregna nossa vida cotidiana mesmo em situação de “normalidade”.

ÓPERA OU VAMOS VER COMO ANDA NOSSA VELHA CONHECIDA GUERRA

2010-12-18T14:45:00.000-08:00

Habitação Bruta

Projeto Zona de Risco 2010 - Derivas/CCSP

Usuários do centro cultural são convidados a assistir uma ópera ás 18h30 de alguns dias úteis.

Procedimento 1: Gravar o repertório mais ouvido da discoteca do Centro.

Procedimento 2: iPods com fones para 4 participantes de cada vez.

Procedimento 3: 4 binóculos

Procedimento 4: Levar os usuários até a área externa do piso expositivo e colocá-los em cadeiras defronte à Av 23 de Maio.
Procedimento 5: todos ligam os iPods e pegam os binóculos e assistem o congestionamento da 23 de maio ao som de músicas de La Nave Va.

Porque: Contrapor a matéria poética com o cotidiano caótico e ressignificar o ato de assistir. Assistir como ato de voyerismo, borrar os limites do que é público e do que é privado. Várias outras camadas.

Material: Recurso de gravação do acervo, 4 ipods, 4 binóculos, 4 cadeiras, 4 fones de ouvido para os ipods.
Pesquisa: Período de 1 semana
Récitas: Sempre as 18h30 em uma segunda, uma quarta e uma sexta. Dias 18, 20 e 22 de outubro

APENAS CANSADA DESTA MERDA – WW

2010-12-18T14:08:00.000-08:00

Habitação Bruta

Projeto Zona de Risco 2010 - Derivas/CCSP

Egoísta é: Auto explicativo Quem: Eu O que: Enunciado: Uma mulher vestida com uma fantasia de mulher maravilha (daquelas bem mequetrefe de loja de artigos para festa), coloca uma cadeirinha num lugar de passagem e se senta. Traz consigo um pequeno amplificador e um microfone. Ela se senta, baixa a cabeça, se prostra, uma mão apoiada no colo com a palma para cima, a outra segurando o microfone, um texto escrito em letras pequenas sobre o colo. Ela não olha para ninguém. Ela começa a ler o texto “Diferenças entre um egoísta e um egocêntrico” no microfone, mas bem baixinho e lento. Ela repete o texto três vezes. Se levanta e vai embora.

Porque: Estranhar a relação entre os atos heróicos e os atos egoístas. Revelar a falência do comum. Estranhar o fetiche do super-herói.

Material: Nossa cadeirinha 1 microfone 1 amplificador portátil 1 fantasia de mulher maravilha Quando e onde: 5 vezes, em horários diferentes; na passagem onde ficava anteriormente a bilheteria, perto do vidro da sala Adoniran Barbosa; perto da gibiteca; no espaço entre armários do guarda volumes; no terraço atrás do espaço expositivo; na entrada com ligação para o metrô.

Registro: Filmagem das pessoas observando, bem discreta e de longe.

ONDE. JÁ. CIVIL

2010-12-18T12:20:00.000-08:00

Habitação Bruta

Projeto Zona de Risco 2010 - Derivas

05 amigos trabalhadores de construção civil ( da COOPROFIS, cooperativa de trabalho dos profissionais operacionais do setor de construçõa civil) sentados numa mesa, servida de café e comidinhas, ensinam apenas com enunciados os membros do Coletivo Bruto a construírem um muro de 2mtsx2mts nas dependências do CCSP, em cima de um plástico preto delimitador. Os trabalhadores de construção civil são “microfonados” e suas vozes amplificadas no espaço. Terminada construção do muro pelos integrantes do Coletivo Bruto, trocam-se os lugares, os trabalhadores erguem outro muro, paralelo e distante 2mts. do primeiro. O Coletivo Bruto assiste, em silêncio. Ao final, todos derrubam ambos os muros. O programa tem a duração da construção e das quedas dos 02 muros.

Wilson Julião, Paulo Barcellos, Maria Tendlau, Mariana Sucupira e Elisa Band

Pra que? - Para explicitar a distância entre o fazer e o falar;

Para ficcionar através da ingerência de materiais/usuários alheios ao CCSP;

Para construir a imagem de dois bloqueios com acabamentos díspares, mas que se igualam ao cumprir as mesmas funções;

Para povoar o ambiente com pontos de vista diferentes e humor característico de um grupo de amigos e para contrapor essa forma relacional com a do Coletivo Bruto;

Para contrapor os equipamentos rústicos aos tecnológicos que habitam o CCSP;

Para registrar o ocorrido e exibir em vídeo ao lado da obra, durante o período de permanência da instalação.

Na mesa, os cooperados Julio, Sr. José, Nelson, Sr. Dalci e Esmael.

Material necessário

Para a performance:

160 blocos de cimento;

04 sacos de cimento;

1 metro de areia;

04 sacos de cal

8 mts. de plástico preto ( para forração do chão)

1 mesa;

cadeiras;

03 microfones;

sonorização para os microfones;

café, bolachas, petiscos;

1 câmera de vídeo;

1 tripé;

Para a exposição

1 tv ou monitor;

1 dvd player.

A instalação, acompanhada de vídeo do processo, ficará em exposição até o dia 21 de novembro, no piso Caio Graco, Centro Cultural São Paulo.

C.C.,S.P. (Centro Cultural, Seu Próprio) - Chocadeira

2010-12-18T12:04:00.000-08:00

Habitação Bruta
Projeto Zona de Risco 2010 - Derivas

Uma estrutura de papelão de 1m x 1m x 2m. Essa estrutura de papelão estará envolto e preso a um andaime para lhe dar sustentação e rodas para locomoção, se o atuador desejar. Pequenos furos na caixa para o passante observar o freqüentador do C.C.,S.P. Dentro do Seu Próprio Centro Cultural, o atuador poderá levar qualquer material (livro, guitarra, computador, lanche) para passar o tempo mínimo de 1 hora. Haverá ganchos para o atuador pendurar suas coisinhas. Não é permitido conversar com o exterior.

Para que? - Experienciar o preenchimento do tempo de dentro do C.C,S.P. Para não acreditar que sua vida seja enfadonha. Possibilitar um espelhamento do passante, que está no CCSP, na tentativa que ele próprio se perceba nesse espaço maior.

Atuadores: Paulo Barcellos com sua guitarra, Maria Tendlau e seus desenhos, Wilson Julião com bexigas, Carlos Canhameiro com sua dança, Tetembua Dandara com seus patins escorregadios e Mariana Sucupira com seus pés dançantes.

Egoísmo e convívio, percepção e fronteiras.

2010-10-22T04:22:00.001-07:00

O CCSP é como um barco. O barco está a deriva na cidade ou a cidade deriva em seu convés?

Assim como “La nave” de Fellini o CCSP é um pequeno cosmos da cidade. Não digo “micro” por que lá, nada é micro. Lá o espaço se engrandece. Um espaço que se abre para deriva da vista, pela 23 de maio, pelos prédios da Vergueiro, pelo vão - antes rio, antes navegável, antes fluído de águas e não de velocidades. O Barco na antes margem, encalhado e voador a um só tempo. Seus declives ferro-vitreos, seus muros de tijolos inclinados. Rampa linha, jardim linha, metrô linha.

O vidro, a transparência e as Passagens nas palavras de Benjamin, estão lá. De modo diferente com certeza . Mas lá: “A decoração dos interiores defende- se contra a armadura de vidro e ferro com seus tecidos”. Um amigo arquiteto queixou-se dos bancos no CCSP : interfere abusivamente na arquitetura. Mas os corpos querem descansar.

As repartições, os repartimentos, as partilhas e partidas se alojam no convés longo. Espaço aberto e repartido, igualmente.

A cada mesa ocupada vêem-se as distâncias e as proximidades. O hálito do convívio perpassa um inegável sentimento de solidão. Porque? A partida de xadrez que separa no tempo seus jogadores: lance- contralance. A namorada que se pendura em um adolescente preocupado com a prova de Física. O albergado que estuda algo sobre a transcendência. Os street dancers tão ocupados com suas próprias habilidades.

Na biblioteca, aqui e ali, alguém que se perdeu, alguém que foi perdido. Uma moça solfeja com os olhos debruçados numa partitura – está só. Um grupinho prepara um espetáculo chamado: Cabaré em Chamas. Vêm-se refletidos nos vidros do prédio e se perdem em suas próprias dificuldades-adolescência.

Mas depois das 20h não. Ai, num canto escuro, os casais entrelaçam as pernas antes de embarcar nos últimos trens do metrô.

Porque os lugares de convívio nos lembram do não convívio, da dificuldade?

Talvez o nosso mais inconcebível desejo diante desta cidade/precariedade, seja estar só. Só e em silêncio, em paz, refugio. Só, sentado em um banco, olhando a frente, desolhando, derivando. Apenas isto. O espaço público como lugar do convívio consigo.

Talvez não seja a dificuldade do viver junto que se imponha neste espaço aberto e recortado, mas sim a dificuldade de estar consigo. Reversão da lógica. Já dizia Hanna Arendt: a esfera social tomou conta da esfera pública e da privada. Não vivemos o campo público, o campo do discurso, do nascer para o mundo , assim como não vivemos o lugar privado, o espaço da incubação, do escuro, do nascimento e da garantia biológicos.

Paradoxo: o Eu se define pelo Outro, mas um mundo sem Eus é um mundo sem Outros.

Então o egoísmo. O egoísmo como desafio da auto-poiésis, da criação de si mesmo diante da desertificação dos aglomerados, congestionamentos, ruídos, informações. Não apenas o egoísmo visto pelo ângulo da moralidade humanista, e também, não considerado como nova ética. Mas como, talvez, a pobreza de experiência que nos fala Benjamim. Como tabula rasa. Como percurso necessário na problematização do encontro com o outro.

O espaço público, de hoje em diante tornado lugar para estar apenas e germinar. Uma vez que a residência se dissolveu na hiper atividade da convivência, da demanda do outro, e o espaço público não contêm o encontro, ainda.

Não se trata de tornar privado o que é público. Se trata de acolher a possibilidade de diferentes subjetividades como conformação dos elementos que se encontrarão na ágora pública, depois.

Lembrar que é possível se des-espertacularizar, não se expor, parar e não mais avançar vertiginosomente. Contrapor o movimento da suspensão à êxtase da velocidade. Revelar o que não pode ser revelado de tão exposto.

Falemos da deriva, pois. Como se conforma a pscicogeografia deste barco? Quais os limites da embarcação que devem ser expandidos, ultrapassados?

É preciso encontrar um ponto de equilíbrio e escuta para vislumbrar um caminho. É preciso demorar-se, morar em si. E daí sim, trilhar o caminho regido pela percepção dos derivadores. Avançar as fronteiras.

Por hora, o demorar-se nos mostra a necessidade do demorar-se. E este revê-la a fronteira inaugural. A necessidade do limite pele, do limite moldura, do limite margem. A travessia vem da margem. O rio é rio, porque margem. O egocêntrico afirma-se margem. Ele precisa disso. Lastro.

Nossos remos-ferramentas são procedimentos que estranhem o continuum público-privado-social, estranhem o continuum eu-outro-muitos. Propomos o escondido como possibilidade: ainda há algo a decifrar. Propomos o encoberto. Propomos o primeiro exercício de nomeação: O que é isto que não é aquilo nem aquilo outro? Nomeemos as margens em novos contornos.

Assim o exercício do limite também se revela o exercício da linguagem.

Como diz Agamben: A expropriação do comum numa sociedade do espetáculo é a expropriação da linguagem. Quando a linguagem é seqüestrada por um regime democrático-espetacular, e a linguagem se autonomiza numa esfera separada, de tal modo que ela já não revela nada e ninguém se enraíza nela, quando a comunicatividade, aquilo que garantia o comum, fica exposto ao máximo e entrava a própria comunicação, atingimos um ponto extremo do niilismo.

Paradoxo novamente: as fronteiras se estabelecem pala ausência de fronteiras. Sem contorno, o mundo é uma prisão.

Debord disse na Internatonale Situationniste, “as diferentes unidades de atmosfera e de habitação, hoje, não se sobressaem exatamente, mas estão cercadas de margens fronteiriças mais ou menos extensas. A mudança, a mais geral, que a deriva conduz a propor, é a diminuição constante dessas margens de fronteiras, até a sua supressão completa.” Mas talvez devessemos olhar para extensão desta fronteira que hoje se interioriza e nos atravessa.

Gille Ivain, em 1964, escreveu em Cartas de Longe, após ter passado 5 anos numa clínica psiquiátrica : « ... a deriva contínua é um perigo na medida em que o indivíduo avança muito longe (não sem base, mas...) sem proteções, é ameaçado de explosão, de dissolução, de separação, de desintegração. E é a retomada no que se nomeia “a vida corrente”, isto é, claramente “a vida petrificada” ”.

Maria Tendlau

Ô, Zé! É Performance!

2010-10-14T07:20:00.000-07:00

Habitação Bruta

Projeto Zona de Risco 2010 - Derivas/CCSP

Observação ativa realizada pelo Coletivo Bruto dentro da Habitação Bruta / Projeto Zona de Risco - Derivas / Centro Cultural São Paulo.

Observações ativas são procedimentos de observação das dinâmicas do espaço com pequenas interferências a fim de observar a reação dos agentes participantes. O observador não está oculto e participa das dinâmicas observadas.

Atuadores: Maria Tendlau, Mariana Sucupira, Paulo Barcellos e Wilson Julião. Assistência: Cássio Santiago. Captação de imagens: Elisa Band e Hugo Perucci.

Ei! ENCONTROS DE IMPROVISAÇÃO / HABITAÇÃO BRUTA

2010-10-14T06:11:00.001-07:00

Habitação Bruta

Projeto Zona de Risco 2010 - Derivas/CCSP

Dia 06/10 - SEU PRÓPRIO: me-suportar-suportar-o-outro-suporta-o-espaço-dele-suporta-meu-espaço-viver-junto-viver-consigo.

18 atuadores precisam conviver juntos e cozinhar um alimento para todos. Cada um tem ou suas mãos amarradas, ou sua boca fechada, ou seu olhos vendados. No final, eles precisam comer esse alimento separados e em silêncio.

Dia 13/10 - Como ser egoísta em sociedade?

Atuadores precisam construir uma relação próxima com uma planta de sua afinidade. Dançar com ela, cheirá-la, sentir sua textura, dar nome e, por fim, contar um segredo íntimo a ela. Ao fim, eles precisam se desligar dela, deixar que ela "siga" sua vida.

20/10 - Deserção e Confinamento

Parte 1 - Participantes narram e desenham seus quartos de infância.

Parte 2 - Eleonora Fabião conduz experiência via Skype de Nova York.

Dia 27/10 - Deriva

Participantes se dividem em 3 núcleos de pesquisa de improvisação. Música, vídeo e cena.

O Coletivo Bruto agradece a todos os participantes dos Ei!s Habitação Bruta. Aos amigos, parceiros, desconhecidos, novos amigos e, principalmente, aos que decidiram passar por essas experiências.

NAS PROFUNDEZAS

2010-10-08T04:35:00.000-07:00

Habitação Bruta

Projeto Zona de Risco 2010 - Derivas/CCSP

Exercício realizado no porão do Centro Cultural São Paulo

EI! Encontros de Improvisação / Habitação Bruta / Zona de Risco

2010-10-06T09:35:00.000-07:00

Para quem não puder comparecer, a improvisação será transmitida on line pelo

http://www.ustream.tv/channel/coletivo-bruto-ei

Durante o mês de outubro, todas as quartas feiras, o Coletivo Bruto propõe o Ei! Encontros de Improvisação nas variadas linguagens artísticas, podendo reunir ferramentas de vídeo, dança, teatro e artes visuais. A partir de temas provocação conduziremos um jogo aberto com participação de convidados com atuação em diferentes linguagens e público presente.

Os encontros são abertos à participação do público.

Dia 06/10 (quarta-feira) das 18:00 às 20:00

Tema provocação

SEU PRÓPRIO: me-suportar-suportar-o-outro-suportar-o-espaço-dele-suportar –meu- espaço-viver- junto –viver- consigo.

Centro Cultural São Paulo - Sala Adoniran Barbosa

O QUE MAIS LHE CHAMOU ATENÇÃO NO COQUETEL/PROGRAMA?

2010-09-30T13:34:00.000-07:00

ATENÇÃO: Você que participou do COQUETEL/PROGRAMA no Centro Cultural São Paulo, coordenado pelo Coletivo Bruto, é convidado a responder a questão acima.

Utilizem o espaço para comentários localizado abaixo.

HABITAÇÃO BRUTA NO CENTRO CULTURAL SÃO PAULO

2010-09-24T08:59:00.000-07:00

Depois de apresentar Guerra Cega Simplex por quatro capitais brasileiras (Rio de Janeiro, Natal, Fortaleza e Belo Horizonte), onde pudemos trocar experiências com outros grupos e desdobrar nossa próxima pesquisa e de participar do FIT - Festival Internacional de Teatro de São José do Rio Preto, o Coletivo Bruto inicia, a convite do Centro Cultural São Paulo, sua nova ocupação como parte do Projeto Zona de Risco 2010 - Derivas. A Habitação Bruta, pesquisa de três meses no Espaço Cênico Ademar Guerra se estende a todo o Centro Cultural num processo que se constitui e se desenvolve a partir de uma série de atividades-programa que envolvem o espaço do CCSP e as relações humanas que nele se estabelecem.

Durante o mês de setembro, estaremos em desenvolvimento de propostas criadas a partir de observações/relações em todos os espaços do CCCSP.

No mês de outubro, além de experiências cênicas e programas performáticos, conduziremos o Ei! Encontros de Improvisação, aberto à participação do público.

Dia 06/10 – SEU PRÓPRIO: me-suportar-suportar-o-outro-suportar-o-espaço-dele-suportar –meu- espaço-viver- junto –viver- consigo.

Dia 13/10 – Como ser egoísta em sociedade?

Dia 20/10 – Deserção e Confinamento

Dia 27/10- Deriva

http://www.centrocultural.sp.gov.br/programacao_interdisciplinar.asp

Entrada Franca

HABITAÇÃO BRUTA/ZONA DE RISCO -DERIVA

2010-09-24T08:19:00.000-07:00

O Coletivo Bruto habita o Centro Cultural São Paulo nos meses de setembro, outubro e novembro de 2010. Essa Habitação Bruta parte da sala Ademar Guerra (esconderijo, aparelho, célula, sala de estar, residência) para os outros espaços do Centro Cultural (biblioteca, passagens, áreas de convivência, áreas técnicas, discoteca, área expositiva etc.) a fim de criar um fluxo/diálogo poético.

Durante este período, ocorrerão ações de observação das dinâmicas do espaço, com seus freqüentadores, acervos e funcionários. Serão criados programas performativos e intervenções que reajam a estas dinâmicas e criem uma dramaturgia, refletindo a relação porão/CCSP – CCSP/cidade de São Paulo. O Centro Cultural São Paulo pode ser entendido como metáfora da cidade?

As ferramentas teóricas usadas para as ações de observação crítica e criação são a idéia de deriva - percepção-concepção do espaço urbano como espaço a reconhecer pela experiência direta - e os princípios do programa- ações performativas calculadas que des-programam organismo e meio. As linguagens artísticas utilizadas nesta criação serão resultantes das necessidades formais do material, podendo aliar filosofia, dança, vídeo, teatro e artes visuais.

HIPÓTESES

• O Centro Cultural São Paulo é uma metáfora da cidade

• O egoísmo é necessário a sobrevivência

• A suspensão pode ser uma ação crítica as situações de bloqueio dos fluxos

espaço/temporais, do regime violento e invisível da velocidade tecnológica e do controle.

POR

COLETIVO BRUTO

O Coletivo Bruto é um coletivo de artistas que se dedica à criação de matérias poéticas em diálogo com demandas contemporâneas, utilizando certa perversidade de imagens e discursos. A revelação das esteriotipias e dos fetiches nas aglomerações urbanas, os entraves da representação, assim como a perseguição de um entendimento mais amplo das dinâmicas que sustentam a vida coletiva e a sobrevivência, têm sido matérias bastante caras às nossas pesquisas.

Brutos: Luiz Henrique Lopes, Maria Tendlau, Mariana Sucupira, Paulo Barcellos, Wilson Julião

Provocação Dramatúrgica: Cássio Santiago e Elisa Band

Coordenação de Produção: Wilson Julião

Produção Executiva: Palipalan Arte e Cultura

Coordenação Técnica: Paulo Barcellos

Blogger: Hugo Perucci

Realização: Coletivo Bruto e Cooperativa Paulista de Teatro.

2010-08-18T08:36:00.000-07:00

Guerra Cega Simplex, Feche os Olhos e Voe ou Guerra Malvada

Primeiro trabalho do Coletivo Bruto, produzido através do Edital PROAC/ 2007 da Secretaria de Estado da Cultura e indicada a três prêmios da Cooperativa Paulista de Teatro: melhor direção (Maria Tendlau), melhor ocupação não convencional e grupo revelação.

A peça estreiou no ano de 2008 em temporada pelo interior do estado de São Paulo e capital. Em 2009 a peça volta em cartaz no TUSP, dentro do projeto de residência GUERRA TOTAL OU A PERDER DE VISTA. Em 2010, o Coletivo Bruto recebeu o Prêmio Myriam Muniz, realizando a circulação de Guerra Cega no Rio de Janeiro, Natal, Fortaleza, Belo Horizonte e São Paulo. Ainda em 2010, a peça foi apresentada no FIT-Festival Internacional de Teatro de São José do Rio Preto.

Sinopse

Num emaranhado de narrativas somos engolfados pela metáfora de cegueira e da guerra. Feche os olhos e voe, propõe o autor. Assim a cegueira se divide entre a inviabilidade do conhecimento, imposto pela lógica de mercado, e a possibilidade de uma fantasia libertária nas novas representações sensíveis.

Usando como base a fábula alemã ‘Simplicissimus Simples, O Aventuroso’ de Hans Jakob Christoffel von Grimmelshausen, narrativa sobre a guerra dos trinta anos contada pela perspectiva de um soldado ordinário, Fritz Kater*, estabelece uma poética ácida repleta de referências que nos induzem a questionar o estado de guerra como um estado de equilíbrio para a ordem mundial.

Ficha Técnica:

Dramaturgia: Fritz Kater (Armin Petras) e Pernille Sonne
Tradução: Christine Röhrig
Direção artística: Maria Tendlau
Elenco: Luiz Henrique Lopes, Mariana Sucupira, Paulo Barcellos, Raissa Gregori e Wilson Julião
Cenário e figurinos: Cris Cortilio
Vídeo arte: Pedro Palhares
Sonoplastia: Coletivo Bruto
Produção Executiva: Coletivo Bruto
Projeto de Luz: Paulo Barcellos
Fotos: Grãoimagem
Foto cartaz: gUi Mohallem
Programação visual: Pedro Penafiel
Operação de Luz: Nilson Castor
Operação de Som: Marcos Cruz
Música Original “Now Please Pay”: Alexandre Dal Farra

Veja também:

Crítica Nelson de Sá: http://cacilda.folha.blog.uol.com.br/arch2009-05-10_2009-05-16.html#2009_05-11_16_14_47-2732708-0

Teasers no You Tube:

#01 http://www.youtube.com/watch?v=OtS0cDtEFF0

#02 http://www.youtube.com/watch?v=-2zOdiO5sDQ

Circulação 2010 - Prêmio de Teatro Myriam Muniz

2010-02-15T12:26:00.000-08:00

O Coletivo Bruto apresenta "Guerra Cega Simplex Feche os Olhos e Voe ou Guerra Malvada" por 4 capitais brasileiras, contemplado pelo Prêmio Funarte de Teatro Myriam Muniz. Em cada cidade o Coletivo realizará trocas de experiências com grupos de teatro como parte de sua nova pesquisa e desdobramentos de "Guerra Cega". No Rio de Janeiro, em parceria com o Armazém Companhia de Teatro, trocaremos com o grupo Os Dezequilibrados. Em Natal, a parceria se estabelece com o grupo Clowns de Shakespeare; em Fortaleza, com o grupo Bagaceira de Teatro; em Belo Horizonte, a troca acontece no Galpão Cine Horto com o Quatro com Palito.

Entendemos que esses encontros ampliam e desenvolvem nossa rede de intersecções com diferentes formas de criação coletiva e linguagens.

Programação Rio de Janeiro

Apresentações 26, 27 e 28 de fevereiro

20 horas

Fundição Progresso/Espaço Armazém

Rua dos Arcos, 24

Programação paralela

Aula Aberta "A Tragédia - O Capital" / 1º de março às 19:00 (gratuito)

Fundição Progresso/Espaço Armazém

O Professor de Filosofia Luiz Henrique Lopes (Livre Docente da FFLCH-USP), integrante do Coletivo, conduzirá uma conversa com o público a partir de uma provocação:

"Na tragédia grega, assim como na sociedade capitalista, os agentes praticam atos cujo sentido real não é apenas diferente do sentido que têm para ele, mas frequentemente lhe é oposto. Essa relação ilusória do agente com seus atos não é acidental, pois é por meio dela que se realizam os propósitos das forças sobre-humanas que movimentam as vidas individuais. Numa tal situação, como exigir do indivíduo que assuma a responsabilidade por seus atos?"

Natal/ Barracão Clowns - 25, 26 e 27 de junho
Fortaleza/Theatro José de Alencar - 01, 02 e 03 de julho
Belo Horizonte/ Galpão Cine Horto - 16, 17 e 18 de julho

Veja o clipe e fotos bruto

Clip GUERRA CEGA

2009-08-06T06:13:00.000-07:00

Finalizada a temporada da peça GUERRA CEGA SIMPLEX deixamos aqui um clip com algumas imagens...

Reestréia GUERRA CEGA SIMPLEX

2009-07-17T09:59:00.000-07:00

O Coletivo Bruto volta para uma rápida temporada da peça GUERRA CEGA SIMPLEX, nos próximos dois finais de semana!!

Últimas apresentações:

de 17 a 26 de julho de 2009, sextas e sábados às 21h00 e domingos às 20h00

Sinopse

Num emaranhado de narrativas somos engolfados pela metáfora de cegueira e da guerra. Feche os olhos e voe, propõe o autor. Assim a cegueira se divide entre a inviabilidade do conhecimento, imposto pela lógica de mercado, e a possibilidade de uma fantasia libertária nas novas representações sensíveis.

Veja também:

Crítica Nelson de Sá: http://cacilda.folha.blog.uol.com.br/arch2009-05-10_2009-05-16.html#2009_05-11_16_14_47-2732708-0

Teasers no You Tube:

#01 http://www.youtube.com/watch?v=OtS0cDtEFF0

#02 http://www.youtube.com/watch?v=-2zOdiO5sDQ

Ficha Técnica:

Dramaturgia: Fritz Kater (Armin Petras) e Pernille Sonne
Tradução: Christine Röhrig
Direção artística: Maria Tendlau
Elenco: Luiz Henrique Lopes, Mariana Sucupira, Paulo Barcellos, Raissa Gregori e Wilson Julião
Cenário e figurinos: Cris Cortilio
Vídeo arte: Pedro Palhares
Sonoplastia: Coletivo Bruto
Produção Executiva: Coletivo Bruto
Projeto de Luz: Paulo Barcellos
Fotos: Grãoimagem
Foto cartaz: gUi Mohallem
Programação visual: Pedro Penafiel
Operação de Luz: Nilson Castor
Operação de Som: Marcos Cruz
Música Original “Now Please Pay”: Alexandre Dal Farra

Tusp - Teatro da Universidade de São Paulo
Rua Maria Antonia, 294 - Consolação
Tel.: 3255 7182
www.usp.br/tusp

2009-07-08T06:10:00.000-07:00

Última semana para assistir 'Em alguma margem, no rio" no Tusp.

Sábado, dia 11, às 21:00

Domingo 12, às 20:00

Texto livremente inspirado na obra de Guimarães Rosa. Um homem está em uma canoa, descendo o rio, mas sua embarcação se prende a um tronco. Já delirando com o forte sol do sertão, o herói vê esse tronco transformar-se em uma espécie de esfinge que impõe suas condições: que ele conte sua história para que possa continuar a viagem. No processo, revive o amor de Juçara, o ódio por Jacinto, sua traição, a perda do filho, o retorno a seu lugar de origem, a descoberta do "velho", uma fonte de sabedoria impessoal dentro de si que nunca imaginou possuir, como o filho que aguarda o pai à margem, de Rosa.

Ficha Técnica

Texto de Viviane Dias
Direção de Jairo Mattos
Com Paulo Barcellos
Pesquisa de som de Aline Meyer
Luz e figurino de Jairo Mattos
Cenário de Jorge Jacques
Operação de luz de Nilson Castor
Operação de som de Djalma Das Oliveira
Produção executiva de Paulo Barcellos
Arte do cartaz de Alberto Resende
Arte do projeto de Pedro Penafiel

AnaRQUIA DA FANTASIA: CONSERTO DA MÚSICA

2009-07-03T06:29:00.000-07:00

Hoje tem a ùltima apresentação do ANARQUIA DA FANTASIA: LUDO.

(pedro palhares, gabriel di pierro, bruno villela, renata brasil e mais uma possível surpresa)

hoje o clima é de jogo,

lúdico,

com os convidados

1/2lab

para brincar com nossos olhos!

21 horas no TUSP

A CONSTRUÇÃO - Estréia

2009-06-20T08:00:00.000-07:00

Hoje tem mais uma estréia da residência do Coletivo, a Construção, com Wilson Julião!!

Somente duas semanas!!

Um animal constrói sua casa, uma “toca” elaborada estrategicamente para lhe garantir a segurança e o isolamento dos demais seres. Apesar de todo o trabalho físico e engenho mental, ele chega à consciência de que tudo é inútil e que poderá, a qualquer momento, ser atacado. Passa todo seu tempo pensando numa maneira de corrigir as falhas da construção, mas a cada nova estratégia, ele detecta novos problemas. Quando o perigo realmente se apresenta - na forma de um "ruído que o cerca por todos os lados" - o animal é tomado inicialmente por pânico, mas aos poucos percebe sua fragilidade perante a situação e assim, paralisa-se até a imobilidade total, na espera do fim que se aproxima

ANARQUIA DA FANTASIA:CONSERTO DA MÚSICA - ESTRÉIA

2009-06-19T08:54:00.000-07:00

Hoje na Residência do Coletivo Bruto tem a super estréia do ANARQUIA DA FANTASIA.

"Manisfestações" com Kinolua Beauregard & Daniel Manzoni!!

21h no TUSP!!!

Workshop e Mostra CURTA BRUTO

2009-06-09T15:43:00.000-07:00

Convidamos todos para o workshop e produção de vídeo para a Mostra CURTA BRUTO.

O workshop acontecerá neste próximo sábado (13 de junho), das 14:00 às 17:00 e é gratuito!

Não é obrigatório, mas os interessados devem levar qualquer equipamento para captação de vídeo (vale VHS, digital, celular e suas respectivas mídias).

Aqueles que se interessarem em participar apenas da Mostra, que acontecerá dia 24 de junho às 20:00, devem levar seu vídeo (captado em qq formato) em DVD.

Serão aceitos vídeos de 15 segundos a 2 minutos, sem cortes ou edição, que contemplem o seguinte tema:
"o que você faz quando as xícaras estão no lugar, direitinhas? Ou as tuas não estão no lugar nunca? "

Não haverá curadoria, a idéia é chegar e mostrar o vídeo. Para tanto pede-se que os interessados enviem um email para coletivobruto@gmail.com com o assunto "mostra", até o dia 21/06/2009, confirmando presença, nome e tempo do vídeo inscrito. É possível participar com até três vídeos. Pede-se ainda que os participantes cheguem com meia hora de antecedência para organização do material.

ATENÇÃO: Não serão permitidos vídeos que contenham imagens ou sons vulgares, difamatórios, preconceituosos, pornográficos ou que desrespeitem o Código Penal Brasileiro e a legislação vigente, bem como realizados por terceiros sem prévia autorização.

Ao final da Mostra serão escolhidos o Melhor Prêmio Escolha do Juri e Melhor Prêmio Escolha do Público. Os ganhadores receberão um troféu e um "kit guerra". O vídeo será publicado no blog do Coletico Bruto via You Tube.

onde:
Tusp - Teatro da Universidade de São Paulo
Rua Maria Antonia, 294 - Consolação
Tel.: 3255 7182
www.usp.br/tusp

Aula aberta: “No branco do olho da história”

2009-06-09T15:36:00.000-07:00

Projeto Residência

Guerra Total ou A Perder de Vista

Aulas abertas: “A perder de vista”
Dia 10 de junho de 2009

“No branco do olho da história”

José Fernando de Azevedo é professor da Escola de Arte Dramática (EAD-ECA/USP), diretor e dramaturgo do Teatro de Narradores. Sinopse Parece possível uma aproximação ao modo como o teatro de Heiner Müller, oscilando entre a intenção utópica e a saturação histórica, flagra neste movimento a sua suspensão. Resistência ao trágico ou tragicidade incontornável? Adiamento histórico ou irrupção e ruptura? A rigor, são constelações que atravessam a cena contemporânea e determinam as formas de sua escritura.

Entrada Gratuita

Idade recomendada: 16 anos

Lugares: 108

Tusp - Teatro da Universidade de São Paulo
Rua Maria Antonia, 294 - Consolação
Tel.: 3255 7182
www.usp.br/tusp

Teaser 2 _ Daidanéia in my neck

2009-06-08T11:58:00.000-07:00

Teaser 1 _ O Herói

2009-05-18T14:31:00.000-07:00

Inspirações

2009-05-17T19:17:00.000-07:00

Aos visitantes recomendamos algumas inspirações:

¿Por qué no hacemos cine? trailer
http://www.youtube.com/watch?v=fzkNIbJYIM8

Tom Waits - I Don't Want To Grow Up
http://www.youtube.com/watch?v=5IaNaQHjIRE

Nina Hagen & Lene Lovich - Don't Blame The Crocodile [1979]
http://www.youtube.com/watch?v=SpEmEr3lJjQ

Les Quatre Cents Coups -François Truffaut.
http://www.youtube.com/watch?v=doVaiuuH4RQ

THE DEAD BROTHERS - TRUST IN ME

http://www.youtube.com/watch?v=UrV-mBLv17Q

Residência TUSP

2009-05-17T12:15:00.000-07:00

PROJETO RESIDÊNCIA
GUERRA TOTAL OU A PERDER DE VISTA
COLETIVO BRUTO

Programação Paralela

Oficina Experimento: Inventando lutas em rede – Inteligência de enxame

Ministrantes: Mariana Sucupira e Paulo Barcellos

de 28 de maio a 16 de julho de 2009, quintas das 14h às 18h

Intervenção Cênica

dias 17 e 24 de julho (sextas) ás 20h

Encontro CURTA BRUTO

Curadoria de Mariana Sucupira, Pedro Palhares e Moira Toledo
Cineastas, video makers e estudantes de cinema mostram trabalhos sem cortes ou edição a partir de impulso textual de Guerra Cega Simplex.

24 de junho (sextas) às 20h

Aulas Abertas

A tragédia grega e o capitalismo, com Luiz Henrique Lopes e Coletivo Bruto

No branco do olho da história, com José Fernando de Azevedo

03 e 10 de junho, (quartas) às 20h

Tusp - Teatro da Universidade de São Paulo
Rua Maria Antonia, 294 - Consolação
Tel.: 3255 7182
www.usp.br/tusp <http://www.usp.br/tusp>

Crítica Guerra Cega, por Nelson de Sá

2009-05-11T07:50:00.000-07:00

11/05/2009

Simplex

O Oficina estreou "O banquete" este fim de semana, em Zagreb, na Croácia. Mais especificamente, no festival Queer. Duas novas me animaram, sobre a peça, adaptada do diálogo de Platão sobre o amor. A apresentação não passaria de uma hora e meia. E Catherine Hirsch estaria em cena, atriz.
Não sei no que deu, como foi, não sei nada. Queria estar lá.
Em lugar de Zagreb e de Platão, fui parar na USP da Maria Antônia, na estreia da residência do Coletivo Bruto, com "Guerra Cega Simplex Feche os Olhos e Voe ou Guerra Malvada". Mario Vitor Santos chamou para ver. Como o nome indica e o programa explicita, é um "emaranhado de narrativas" com a cegueira como metáfora.
Sempre fico feliz de me identificar com um novo dramaturgo. Na verdade, com qualquer coisa que renove a experiência do teatro. Foi o que senti, com a dramaturgia de "Fritz Kater (Armin Petras)" e de Pernille Sonne, tradução de Cristine Röhrig.
Soube depois que Kater esteve e até se inspirou no Brasil, ao se encontrar com uma bailarina cega na avenida Paulista, algo assim. Mas o que me prendeu foi antes a colcha de retalhos formais que ele e também o Coletivo costuraram.
Como na Noruega de Peer Gynt, que vi na pele de Dan Stulbach há 18 anos, aqui o espectador segue aventuras pouco lineares, saltando de cenário em cenário, num grande painel desencontrado da Alemanha.
Talvez se concentre demais no holocausto, mais para o final; como me disseram, lutando uma batalha já ganha, ainda que Ahmadinejadi bata às portas.
Mas até então e mesmo aí, perto do fim, a experiência foi para mim uma lufada de ar, num teatro que anda pesado, desanimador. (Ultimamente, até stand up e musical, minhas esperanças, acabaram assimilados por conglomerados e expostos para consumo. E não ando com paciência para a politização patrocinada, acho uma ofensa ao Teatro.)
Sobra esperar pelo Platão do Zé, pelo Lima Barreto de Antunes. E às vezes encontrar pequenos tesouros como este Simplex.
O cenário em pedaços, o texto também, muito vídeo e microfone, música pop, o professor de filosofia Luiz Henrique Lopes mostrando a bunda, para mim e toda a plateia, inclusive José Arthur Giannotti. Impagável.
O Coletivo Bruto, que eu não conhecia, tem direção artística de Maria Tendlau, de quem já gostava como atriz na Cia. do Latão, cenografia e figurinos de Cris Cortiliio, interpretação de Lopes e Mariana Sucupira, Paulo Barcellos, Raissa Gregori e Wilson Julião.

Escrito por Nelson de Sá às 15h14

http://cacilda.folha.blog.uol.com.br/arch2009-05-10_2009-05-16.html#2009_05-11_16_14_47-2732708-0

Estréia GUERRA CEGA SIMPLEX

2009-05-08T12:11:00.000-07:00

Coletivo Bruto estréia

GUERRA CEGA SIMPLEX

FECHE OS OLHOS E VOE OU GUERRA MALVADA

Temporada: de 08 de maio a 14 de junho de 2009, sextas e sábados às 21h00 e domingos às 20h00.

Duração do evento: 110 minutos
Preço: R$ 20,00(inteira), R$ 10,00(meia)
Idade recomendada: 16 anos
Lugares: 108

Micro-sinopse

Num emaranhado de narrativas somos engolfados pela metáfora de cegueira e da guerra. Feche os olhos e voe, propõe o autor. Assim a cegueira se divide entre a inviabilidade do conhecimento, imposto pela lógica de mercado, e a possibilidade de uma fantasia libertária nas novas representações sensíveis.

Ficha Técnica:

Dramaturgia: Fritz Kater (Armin Petras) e Pernille Sonne
Tradução: Christine Röhrig
Direção artística: Maria Tendlau
Elenco: Luiz Henrique Lopes, Mariana Sucupira, Paulo Barcellos, Raissa Gregori e Wilson Julião
Cenário e figurinos: Cris Cortilio
Vídeo arte: Pedro Palhares
Sonoplastia: Coletivo Bruto
Produção Executiva: Coletivo Bruto
Projeto de Luz: Paulo Barcellos
Fotos: Grãoimagem
Foto cartaz: gUi Mohallem
Programação visual: Pedro Penafiel
Operação de Luz: Nilson Castor
Operação de Som: Marcos Cruz
Música Original “Now Please Pay”: Alexandre Dal Farra

Tusp - Teatro da Universidade de São Paulo
Rua Maria Antonia, 294 - Consolação
Tel.: 3255 7182
www.usp.br/tusp <http://www.usp.br/tusp>

Coletivo BRUTO

Experimentos de Aproximação com o Público [E.A.P.] - Saída - vídeo

Experimentos de Aproximação com o Público [E.A.P.] - Saída

Experimentos de Aproximação com o Público [E.A.P.] - Contra-tese

Agradecimentos e fotos E.A.P. - Tese

Da série MOTHERFUCKERS

Realização: Coletivo Bruto Fotos: Ivana Debértolis Composição: Paulo Barcellos

Experimentos de Aproximação com o Público [E.A.P.]

Em que ponto estamos diante do descampado?

Deus é o zero

Suspensão

Registros de procedimentos de criação

O caráter destrutivo

HERÁCLES, ou a HIDRA friccionado em ÉDIPO REI

O Fantasma está em Cena

Procedimentos de Criação

O Fantasma está em cena 2

O Que Está Aqui É O Que Sobrou

O QUE É A HABITAÇÃO BRUTA?

FRAGILIDADE

ÓPERA OU VAMOS VER COMO ANDA NOSSA VELHA CONHECIDA GUERRA

APENAS CANSADA DESTA MERDA – WW

ONDE. JÁ. CIVIL

C.C.,S.P. (Centro Cultural, Seu Próprio) - Chocadeira

Egoísmo e convívio, percepção e fronteiras.

Ô, Zé! É Performance!

Ei! ENCONTROS DE IMPROVISAÇÃO / HABITAÇÃO BRUTA

NAS PROFUNDEZAS

EI! Encontros de Improvisação / Habitação Bruta / Zona de Risco

O QUE MAIS LHE CHAMOU ATENÇÃO NO COQUETEL/PROGRAMA?

HABITAÇÃO BRUTA NO CENTRO CULTURAL SÃO PAULO

HABITAÇÃO BRUTA/ZONA DE RISCO -DERIVA

Circulação 2010 - Prêmio de Teatro Myriam Muniz

Clip GUERRA CEGA

Reestréia GUERRA CEGA SIMPLEX

AnaRQUIA DA FANTASIA: CONSERTO DA MÚSICA

A CONSTRUÇÃO - Estréia

ANARQUIA DA FANTASIA:CONSERTO DA MÚSICA - ESTRÉIA

Workshop e Mostra CURTA BRUTO

Aula aberta: “No branco do olho da história”

Teaser 2 _ Daidanéia in my neck

Teaser 1 _ O Herói

Inspirações

Residência TUSP

Crítica Guerra Cega, por Nelson de Sá

Simplex

Estréia GUERRA CEGA SIMPLEX

Realização: Coletivo Bruto
Fotos: Ivana Debértolis
Composição: Paulo Barcellos